Ogni opera artistica, secondo il mio punto di vista, generalmente nasce dopo una fase di "lavorazione" interiore,  nel quale concorrono tanti fattori: personali, caratteriali e prettamente artistico-stilistici. Le creazioni artistiche, quando hanno uno spessore consistente, scaturiscono da momenti importanti della vita dell'autore. Ci possono essere anche belle creazioni dettate da modus operandi di maniera (anche io ho scritto diverse composizioni "ad hoc" per alcuni album), ma l'impulso di creare un progetto discografico a mio nome è sempre arrivato dopo un periodo molto significativo della mia vita, ed è per questo che tra un lavoro e l'altro lascio passare spesso molto tempo. Quest' ultimo mio lavoro, "Consecutio", è un fiume che sfocia da diversi affluenti: l'evoluzione delle mie tecniche compositive sviluppate da diversi anni a questa parte che mi ha portato a scrivere brani spesso non convenzionali; la rinnovata passione per il basso elettrico che mi ha fatto approfondire la tecnica e l'espressività su questo strumento con le sue peculiarità; la mia ricerca stilistica riguardo all'improvvisazione applicata su strutture e successioni armoniche non funzionali; il desiderio di mettermi in gioco come leader e come solista; e infine la voglia di portare tutte queste mie fatiche sull'altare della memoria di mia madre scomparsa appena 2 anni fa. Quando si tratta di lavori così importanti è necessario avere la band giusta che ti accompagna. I componenti del gruppo, in questo mio caso, non solo devono essere bravi ma devono anche avere la giusta empatia verso il lavoro che gli è stato affidato. Non è semplice, perché spesso si tende ad avere cura solo delle proprie cose e quindi appassionarsi ad una creazione artistica che non è prettamente la tua, denota un grande slancio di generosità e di amore. Con Armando Sciommeri e Pietro Lussu abbiamo condiviso i momenti più importanti delle nostre carriere iniziate circa 30 anni fa … sono dei veri e propri amici. Chiara Orlando è una bravissima cantante e una musicista molto preparata ed è anche mia moglie. Poi Francesco Poeti (che mi affianca nei live) è un altro musicista straordinario dotato di grande tecnica strumentale ed estrema sensibilità umana.

A mio avviso uno dei fattori più innovativi e originali di questo progetto è la presenza in contemporanea del basso nella sezione ritmica e come strumento solista (incredibilmente i timbri si impastano benissimo trasmettendo all'ascoltatore potenza e vitalità), inoltre la compresenza di acustico ed elettrico crea un sound originale ricco di atmosfere diverse e suggestive.

Il mio amore per la musica nasce quando avevo circa 11 anni nel momento in cui ho abbracciato per la prima volta il basso elettrico. Questo è stato lo strumento con cui ho avuto modo di esprimermi inizialmente e con il quale ho acquisito le fondamentali competenze musicali.  A quest' età i miei ascolti erano incentrati sul rock progressivo inglese degli anni '70 (Genesis, King Crimson, Jethro Tull, Gentle Giant, Van der graaf Generator) ma anche italiano. Contemporaneamente ascoltavo molta musica jazz-fusion (soprattutto chitarristi) come Pat Metheny, Uzeb, Allan Holdsworth, Mike Stern, Scott Henderson; poi il jazz elettrico di Jaco Pastorius, Weather Report e Miles Davis. Successivamente con il contrabbasso ho approfondito la conoscenza del jazz e allo stesso tempo ho intrapreso gli studi classici diplomandomi al Conservatorio. Ho esordito come bassista elettrico all'età di 15 anni e successivamente anche come contrabbassista all'età di 17 anni in diverse formazioni romane fino ad inserirmi propriamente nell'ambito lavorativo della scena jazzistica italiana.